El programa expositivo dará visibilidad al trabajo de artistas cercanos a la poesía visual, la literatura experimental, la ilustración y los proyectos de «autoedición».

La colaboración arranca con la exposición de los collages de Lunademayo (Sabadell, 1979), que la autora colgará con el título «Panorámica minúscula».

Lunademayo, artista multidisciplinar, trabaja principalmente el arte visual y sonoro: fanzines de autor, collage, fotografía, ilustración, escritura
creativa, instalaciones, mosaico, pintura, cerámica y música. Es co-directora del Encuentro de Autoedición EA!, en Valladolid; y miembro miembro del proyecto artístico sonoro Slovenska Televiza. Desde 2010 expone, de forma individual y colectiva, mostrando diferentes técnicas; y, desde 2013, promueve proyectos de autoedición (libros de artista). En 2018 y  2019, se incorporó a la residencia artística de La Casa del Herrero (Torralba de Ribota), en el marco del programa «Pueblos en Arte». Su proyecto «Horóscopos» (2018) fue seleccionado para CreaVa y becado por CreArt (Red de Ciudades por la Creación Artística).

La exposición permanecerá abierta desde el 2 de febrero al 14 de marzo y podrá visitarse en la Sala NAC de Casa de Zorrilla, de martes a sábado, 11 a 18 horas; y los domingos y festivos, 10 a 14 horas.

Con esta iniciativa, la Casa de Zorrilla de la Fundación de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid y la Asociación Belenista de Valladolid cumplen con la tradición de recibir en el zaguán de la casa natal del poeta a quienes gustan de «visitar belenes» en nuestra ciudad, a quienes don José Zorrilla estaría encantado de recibir en su «casa».

El belén podrá visitarse gratuitamente desde el 15 de diciembre de 2020 al domingo 10 de enero de 2021, en el horario habitual de la Casa: martes a sábado: 10 a 14 y 17 a 20; domingos y festivos: 10 a 14 horas. Los guías del museo irán dando paso a los visitantes, de dos en dos (excepto si son personas convivientes), para mantener las distancias de seguridad. La mascarilla será obligatoria, así como la desinfección de manos con gel hidroalcohólico a la entrada a la Casa.

La instalación puede visitarse de martes a sábado (10 a 14 y 17 a 20 horas), y domingos y festivos (sólo mañanas de 10 a 14 horas), en pases de 16 minutos, que comenzarán a las horas «en punto», «y veinte» y «menos veinte». Los pases son gratuitos y el aforo de cada uno  es de 5 personas. Los pases de las 19:00, 19:20 y 19:40 contarán con la voz en directo de la periodista Eva Moreno.

Dado lo reducido del aforo de los pases, se recomienza reservar localidad en el 983 42 62 66.

El despojo para comprender el mundo. Por Pedro Ojeda Escudero.

El Diccionario de la lengua española se extiende en la definición de despojo. La acepción octava lo define como “sobras o residuos”, es decir, lo que se desecha, lo que sobra, lo que nadie ha querido. En la quinta, se trata de lo que se ha perdido. En el uso coloquial, la palabra nos lleva siempre a pensar que un despojo es la parte inservible de algo, lo que arrojamos al cubo de la basura. Sin embargo, la etimología y la riqueza de la palabra nos aporta matices interesantes porque hay violencia en la acción de despojar, renuncia en la de despojarse. No significa lo mismo despojar a alguien que despojarse uno mismo de algo, hay casi una ladera ascética en ese gesto de renunciar a algo que se lleva encima.

Conozco a Javier García Riobó desde hace muchos años y sé de su capacidad de renuncia. Se despoja del ruido, de la furia, de la angustia plastificada del ser humano moderno.  Lo hace con naturalidad, como quien se quita un abrigo que no necesita, en realidad. Como quien entra en casa y se descalza. Su vida y su obra artística han llevado siempre este camino. De hecho, gran parte de sus proyectos se basan en la destrucción del objeto de partida para llegar a una fase última en la que solo existe lo virtual. La mayoría de sus trabajos nacen de recortes de prensa en papel: fotografías, anuncios, titulares, que digitaliza y reconstruye a partir de segmentos y acoples. No es solo un proceso artístico, sino filosófico, porque no hay verdadero arte sin un pensamiento ético.

El destino del periódico es el desecho. Pasadas unas horas, unos días, salvo en las hemerotecas, todos los periódicos acaban en la basura. Las noticias, las opiniones, las crónicas más celebradas, los anuncios publicitarios, son pasado, pero también el propio objeto que es un periódico. En el mejor de los casos, se recicla el papel para darle una nueva vida. Esto es lo que hace Riobó, dar una nueva oportunidad al papel del periódico transformándolo en objeto artístico a partir de la descontextualización. Lo que era una herramienta de información se convierte en algo distinto, quizá más elevado. Este proceso de elevación no se produce solo por la descontextualización del objeto, sino fundamentalmente por la mirada del artista, que selecciona los fragmentos y los dispone de otra manera que a veces anula el mensaje inicial, otras lo resalta y profundiza. El producto final siempre nos sorprende porque nos ayuda a comprender mejor el mundo viéndolo desde otro ángulo.

Lo mismo ocurre con las fotografías tomadas de la realidad. Riobó me enseñó, hace años, la importancia de la mirada porque define a cada individuo y lo singulariza. La realidad no existe en nosotros salvo en perspectiva. A partir de esas fotografías de playas o de objeto cotidianos, tomadas todas a una distancia humana alejada de la imagen turística, testimonial o necesitada de trucos y filtros digitales que la dramaticen, Riobó consigue ver las cosas de otra manera y presentárnoslas en un significado que construye un mundo diferente, pero que estaba ahí, delante de todos, y que no supimos ver hasta que el artista nos lo indicó.

Despojos es una instalación poética audiovisual que reúne una parte de las series digitales trabajadas por Javier García Riobó presentadas con un sentido unitario. Consta de cuatro monitores en los que se proyectan imágenes -algunas con texto- y música. El espectador se sumerge en un impacto visual y auditivo, gracias a la música, la oscuridad total y la palabra de Eva Moreno recitando los fragmentos textuales. La intención inicial del artista era presentarnos estas cuatro series (Despojos, Poemas, En la red, Retrato de playa) en bucle continuo. Como cada una tiene su propio latido temporal, lo que inicialmente se nos presentaba sincronizado pronto llegaría a una aparente discordancia, tal y como ocurre en el mundo. Digo aparente porque es la desarmonía la que explica mejor la unidad, aunque parezca paradójico. La armonía de la vida debe acoger también ese caos para que esté completa y podamos aceptar y comprender lo que nos puede causar perplejidad. Javier García Riobó comprende mejor el mundo aceptando también sus despojos. Sin embargo, la pandemia que nos azota, impide presentar la instalación como fue proyectada y hemos de reducirla a un cuarto de hora durante el que el desajuste es menor, como si el protocolo sanitario nos pidiera regular el mundo, hacerlo menos extraño y más abarcable. Sin embargo, fuera de la sala sigue la epidemia y la realidad múltiple, acogedora y desasosegante a la vez.

Curiosamente, entre las acepciones recogidas por el Diccionario, despojar también significa extraer algo de interés para comprender mejor y despojo es el material de desecho con el que se levanta otro edificio. Este es el verdadero significado de esta exposición. Lo que fueron desechos -los recortes de papel del periódico que terminó en el cubo de basura-, acaban, por la virtud del artista y de su pensamiento, construyendo la mirada que nos explica mejor y permite que podamos comprender mejor cómo es el mundo al verlo desde otro ángulo. Como llegar a casa y quitarse el abrigo que no necesitábamos.

Javier García Riobó (Bejar, 1957. Afincado en Valladolid desde 1974)

WEB: www.jgriobo.com   E-mail: riobojg@gmail.com

EXPOSICIONES

ROCK

Tom Waits. Audición. Bar Azul. Valladolid, 1985.

Viaje por las últimas músicas. Conferencia. Instituto F.P.. Tordesillas, 1985.

Síntoma Rock. Revista. Bilbao, 1986.

VÍDEO

El Porche del Caos. Con Jesús Blanco. Vídeos. Casa Revilla. Valladolid, 1988.

La Diligencia. Vídeo. Valladolid, 1989.

Prácticamente Nada. Vídeo. Filmoteca de Andalucía. Córdoba, 1990.

Alma. Con Jesús Blanco. Vídeos. Filmoteca de Andalucía. Córdoba, 1990.

PLÁSTICA

Los Cuadernos del Ordenanza. Publicación. Valladolid, 1998.

Atados a la Columna (con Raúl Lahera). Collages. Valladolid, 2001.

Pasiones Nómadas. Centro Cívico Zona Sur. Valladolid, 2006.

Pasiones Nómadas. Centro Cívico Pilarica. Valladolid, 2006.

Acoples. Sala de Exposiciones Teatro Calderón. Valladolid, 2012.

Acoples. Notesalves Contenedor de Arte. Béjar, 2012.

Universo en Español. Instituto Cervantes. Madrid, 2012.

Naturalezas Mínimas. CEARCAL. Valladolid, 2014.

La Mirada Plástica. Sala del  Teatro Zorrilla. Valladolid, 2017.

Versos y Pigmentos. Con Sandra García. La Piel del Oso. Valladolid, 2018.

Días de Invierno. Poemas. Casa de Zorrilla. Valladolid, 2019

Versos y Pigmentos. Con Sandra García. Espacio Joven. Valladolid, 2019

Los pases a la instalación, con una duración de 16 minutos, comenzarán a las horas enteras, las horas y veinte y las horas menos veinte. Durante los pases, los asistentes (máximo 5 pas.) permanecerán sentados (distancia de seguridad y mascarilla). Los asientos de la Sala NAC serán desinfectados después de cada pase.

Los cuatro poemas audiovisuales de García Riobó serán proyectados simultáneamente en cuatro monitores instalados en batería en la Sala NAC.

Los pases de las 19:00, las 19:20 y las 19:40 horas (todos los días en que la instalación esté operativa en ese horario) contarán con la voz en vivo de la periodista y locutora radiofónica Eva Moreno. Excepcionalmente, el día de la inauguración, todos los pases entre las 18 y las 20 contarán con voz en directo.

El acceso a los pases de «Despojos» puede reservarse (recomendado) en el 983 42 62 66. El público que acuda directamente a la Casa de Zorrilla, sin reserva previa de localidad para un determinado pase, podrá acceder a la instalación si hubiese plazas libres en ese momento preciso.

La instalación ha sido promovida por el programa «Valladolid Letraherido» de la Fundación de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid y permanecerá abierta desde el sábado 28 de noviembre al miércoles 9 de diciembre, pudiendo ser visitada, en grupos de un máximo de 6 personas, de martes a sábado de 10 a 14 y de 17 a 20 horas; y los domingos y festivos, de 10 a 14 horas.

El sábado 28 de noviembre, la inauguración de la instalación tendrá lugar a las 18:00 horas.

Los pases, con una duración de 16 minutos, comenzarán a las horas enteras, las horas y veinte y las horas menos veinte. Durante los pases, los asistentes permanecerán sentados (distancia de seguridad y mascarilla). Los asientos de la Sala NAC serán desinfectados después de cada pase.

Los pases de las 19:00, las 19:20 y las 19:40 horas contarán con la voz en vivo de la periodista y locutora radiofónica Eva Moreno. El día de la inauguración, todos los pases entre las 18 y las 20 contarán con voz en directo.